Вольное продолжение первого полнометражного фильма режиссера «Особые приметы». На этот раз Анджей решать принять участие в боксерском турнире, несмотря на то, что шансов на победу у него немного. В ночь перед важным боем он встречает Терезу — девушку, с которой когда-то, еще учась в университете, он был знаком. Он проводит с ней ночь и отправляется на решающий бой…
Проснувшись рано утром, студент Анджей отправляется в военкомат. Там, к изумлению комиссии, он настаивает на том, чтобы его немедленно отправили служить в армии. Поезд, который отвезет его в новую жизнь, отправляется через несколько часов, и Анджей проводит эти часы, без сожаления расставаясь со своим настоящим: отвозит своего больного старого пса к ветеринару, одалживает деньги у случайно встретившегося по дороге приятеля и знакомится с потрясающей девушкой. Наконец, он отправляется на станцию.
Дневник последних дней жизни четвёрки молодых людей, маргиналов, ведущих «аморальный образ жизни», предпочетших эффектную смерть блёклому существованию. Как и «Сингапурский Слинг» Николаидиса, этот фильм отличают изысканные декорации, запоминающийся музыкальный ряд и виртуозная операторская работа, и хотя здесь вы не обнаружите столь же будоражащих взор и желудок эпизодов, но безусловно узнаете и оцените характерную для режиссёра манеру воспевания криминального шарма, провокативную поэзию китча и сладость музыки смерти.
После успеха "(Шведской) истории любви" Рой Андерсон приступил к съёмкам своего второго большого фильма - "Гилиап". На это ушло почти 5 лет и закончилось оглушительным провалом - фильм был не понят шведской публикой и раскритикован шведской прессой (и это несмотря на то, что он умел успех во внеконкурсной программе Каннского фестиваля). Это закончилось уходом одного из наиболее выдающихся шведских режиссёров из большого кино практически на 25 лет. Трудно сказать, почему так произошло, но даже сейчас, когда я его показывают по телевидению, ему ставят рейтинг один или два из пяти, что довольно смешно смотрится вместе с аннотацией (в той же тв-программе), где говорится, что это мастерски снятый, оригинальный и чуть-ли не гениальный фильм. Сам фильм не очень типичен для Роя Андерсона, который начинал с комедии с элементами абсурда в "Истории любви", а в результате (через свои "рекламные" фильмы и короткометражки) пришёл к абсурдистским трагикомедиям "Песни со второго этажа" и "Ты, живущий!". А этот фильм скорее трагедия с элементами абсурда. В фильме видны мотивы Кафки (в первую очередь "Америки") и Гамсуна ("Голод"), а по стилистике фильм чем-то напоминает раннего Фасбиндера. Да и название фильма восходит к американским фильмам-нуар (которыми увлекался Фасбиндер) и возможно к "Диллинджер мёртв" Феррери. Шведские критики утверждают (а зрители это подтверждают), что кличка "Гилиап" на шведский слух ассоциируется с американским гангстерским кино 20х-30х (в фильме банду наподобии банд Капоне и Диллинджера безуспешно пытается собрать "Граф"). Сюжет и место действия фильма условны - автор постарался максимально убрать все признаки страны или мест, где снимался фильм.
Отсидев приличной срок в тюрьме, Джефф выходит на свободу и решает вернуться в свой родной город. По дороге домой судьба подкидывает Джеффу неожиданный подарок — знакомство с очаровательной девушкой. Добравшись до города, Джефф идет к своему брату Гордону, который является владельцем аптеки. Гордон разрешает Джеффу пожить какое-то время в их доме. Оказывается, что Линда — жена Гордона — и есть та очаровательная девушка, с которой познакомился Джефф по пути домой. Линда соблазняет Джеффа и склоняет его убить своего мужа, чтобы завладеть его состоянием.
Париж, 1957 год. Анна Гупиль - студентка литературы. Ее старший брат, Пьер, берет ее на вечеринку к другу, где среди гостей присутствует Филип Кауфман, американец сбежавший от маккартизма, и Джерард Ленц, директор театра. Разговор зашел о самоубийстве их друга Хуана, испанского активиста. Филип предупреждает Анну, что силы, которые убили Хуана, скоро сделают то же самое с Джерардом. Джерард пробует репетировать пьесу Шекспира, хотя он не имеет никакой финансовой поддержки. Анна принимает участие в спектакле, чтобы помочь Джерарду, и пытается выяснить, почему погиб Хуан.
(новый перевод - А. Алексеева Застав жену с любовником, дон Кинтин выгоняет ее из дома и подкидывает дочь в крестьянскую семью, будучи уверен, что не является отцом. Проходит 20 лет. Постаревший и разбогатевший Кинтин решает найти дочь, поверив предсмертной исповеди бывшей жены. Поиски превращаются в целую череду печальных и забавных событий.
История любви Пола, женатого преуспевающего инженера, кандидата от консервативной партии на грядущих выборах в муниципальные органы, и Адрианы, итальянской официантки. Маленький швейцарский городок, в котором никогда ничего не происходит, унылая провинциальная скука. Два человека, встретившие друг друга: местный инженер Поль Шморе и приехавшая в поисках работы с севера Италии официантка Адриана. У него, который вырос на этой земле и связан с ней крестьянскими корнями, реноме успешного специалиста и безупречного семьянина, так что местное начальство выбирает его на роль кандидата от консерваторов на приближающихся выборах. Партия Поля критически относится к труду иностранцев, и роман с Адрианой бросает тень на начинающего политика. Это первый фильм, снятый Таннером в цвете и третий - в сотрудничестве с английским писателем и кинокритиком Джоном Бергером. Как и в предыдущих работах, а также наиболее известной своей картине «Иона, которому будет 25 лет в 2000 году», режиссер поднимет вопрос самоидентификации личности - до какой степени индивид (или их группа) способен к отторжению социального пресса, и в состоянии ли он полностью высвободиться из жадных объятий общества.
Ондрей Баран живет с семьей в стороне от прочих в моравских горах-лесах. Идет 47-й год, через Чехословакию украинские повстанцы пробираются на Запад. Небольшой отряд захватывает уединенную ферму героя, они обещают уйти, когда получат желаемое, но Баран боится, что так просто все не обойдется.
В главной роли порнозвезды очаровательная Кристина Линдберг. Порноактриса из Швеции приезжает в Японию имея цель доставить наркотики местной криминальной банде. Но, не зная японского, она садится в другую машину и оказывается на квартире у шофера, имеющего комплексы в сексуальной сфере. Несколько суток она проводит привязанная к постели, и ее новый знакомый ее неоднократно насилует. Случайно выбрав момент ей удается сбежать. Она попадает в местный наркотический рок-клуб, где ее снова подвергают сексуальному насилию. Поняв безвыходность ситуации, она возвращается к своему первому знакомому шоферу.
В ролях: Збигнев Цыбульский, Ежи Блок, Влодзимеж Боруньский, Густав Холубек, Ирена Ласковская и др. Приз МКФ в Эдинбурге. "Сальто" один из важных фильмов в польском кино 60-х годов. Картина является своеобразным психологическим анализом мифов, которыми живут жители маленького городка, преследуемые кошмарами военных лет. ...В тихий польский городок приезжает человек. На его лице нет ничего запоминающегося, во всяком случае, ничего, что можно было бы назвать выдающимся, кроме... Пожалуй, кроме больших очков, которые придают его лицу официальный вид. Человек тайком, крадучись, проникает в дом и шепотом просит хозяина переночевать. Хозяин не против, хотя и не очень рад нежданному визиту. И вот тут незнакомец рассказывает душещипательную историю о том, что его преследуют, за ним гонятся, что дом, в который он пришел, до войны принадлежал ему... Хозяин разрешает гостю остаться на ночь. А на следующий день незнакомец внедряется в «тихую заводь» провинциального городка и все переворачивается с ног на голову: только герой начинает искать клад, как весть о сокровищах молниеносно разлетается и кладокопательство в городе становится почетным ремеслом. Лечит людей — и все жители тут же становятся к нему в очередь. Предсказывает будущее — и его нарекают мессией... «Сальто» — это прыжок из реальности в ирреальность и обратно. Фильм–притча, фарс, выдаваемый за трагедию, который не оставит равнодушным зрителя любой возрастной категории. Конечно, в некоторые моменты он может показаться нудным и затянутым, но через мгновение становится ясно: все это сделано автором умышленно, дабы усыпить зрительскую бдительность. И хотя картина создана в 1965 году, смотреть ее все так же интересно, а главное, нет ощущения двусмысленности или «правильного советского кино». (Дмитрий Раковский.)
Фильм был представлен и получил приз на фестивале молодых режиссеров в Ханты-Мансийске, был представлен на фестивалях в Торонто, Карловых Варах, Роттердаме в 2008, получил приз C.I.C.A.E. в Каннах в 2008 Сборник новелл о любви незрячих людей. Они любят друг друга не за красивые глаза, которых не видят, а за душевные качества, за способности быть отзывчивым, добрым, за душевную красоту... Бывает любовь нежная, бывает смешная, и даже слепая… Найти свое место и счастье зачастую трудно тем, кто видит. Гораздо сложнее пройти этот путь слепым. Их взгляд на многoе простой и чистый. И часто очень веселый остроумный. Они открывают «невидимые глубины» того, что же такое счастье. Любовь слепа — эта поговорка в отношении данного фильма верна как никогда: он повествует о том, как трудно найти любовь людям, живущим в вечной темноте. Их взгляды на жизнь, на человеческие взаимоотношения немного наивны, немного простодушны, немного смешны, но очень искренни. Герои этого фильма — реальные люди, рассказывающие свои истории. Слепой цыган Миро влюбляется в слепую девушку, но ему предстоит нелегкая битва за свою любовь, ведь он не нравится ее родственникам, видящим в нем лишь цыгана. Елена мечтает о ребенке и, в отличие от врачей, верит, что инвалидность не помешает ей стать любящей и заботливой матерью. Знакомясь через интернет, молодая девушка Зузана, мечтающая найти первую любовь, скрывает от потенциальных «женихов» свой недостаток и старается не думать, когда и как она откроет свой секрет. Путь к счастью этих людей тяжел и тернист, но ведь счастье нельзя увидеть, его можно только почувствовать, а именно о чувствах эти люди и мечтают.
Это последний фильм на чилийскую тему, сделанный через несколько лет после эмиграции Раулем Руизом и посвящен чилийским изгнанникам, эмигрировавшим во Францию. В знак поддержки в нем приняли участие и некоторые известные французские актеры. Фильм был представлен на Каннском кинофестивале и в Роттердаме.
История расскажет вам о том, как один молодой таксист с мрачным прошлым селится в темном полуразрушенном доме, предназначенном под снос. Через пару дней таксист узнает от своего соседа — сумасшедшего писателя — страшную историю о своем доме. Оказывается, что в той комнате, где он сейчас живет, недавно заживо сгорел ребенок. По ходу фильма писатель еще не раз будет рассказывать все новые подробности жизни этого дома. Он пишет о нем роман, и только в конце фильма окажется, что он создавал не книгу, а саму жизнь обитателей дома. Фильм наполнен мрачностью, серостью, темными силуэтами. За все время нет ни одного солнечного дня, ни одной улыбки на лицах. В мире «Дрожи» всегда идет дождь, всегда слякотно и холодно. На этом фоне особенно ярко смотрятся цветные пятна: кровь, разбитая бутылка с кетчупом в магазине, и так далее. В итоге, с первых минут фильма вы погружаетесь в негативное состояние, когда никому не хочется верить и из-за каждого угла может появиться нечто неприятное. Фильм действительно вызывает дрожь.
ЖАНРЫ: Эротика, увлечение ЛСД, кислотное кино, пропагандистское кино.
ГОД ВЫПУСКА: 1969
Алиса - студентка колледжа - знакомится на нудистской вечеринке с Фредой, которая приобщает ее к легким наркотикам и занимается с ней сексом в ванной. В это время еще одна молодая девушка Кэт, слывущая нимфоманкой, после дозы ЛСД набрасывается на мужчин в диком экстазе. Все это время дикторский голос сообщает о вреде легких наркотиков и о разложении мозга после их употреблении. В конце фильм неожиданно приобретает цвет - это Алиса погружается в свой нудистский трип. Под авангардную расслабляющую музыку она обнажается, танцует эротический танец и просит у кого-то любви. Трагический конец закономерен - о чем неумолимо вещает тот же дикторский голос. В многочисленных бонусах трейлеры фильмов, посвященных марихуане. Весь фильм сопровождает легкий джазово-блюзовый саундтрэк.
В ролях - Альберто Сорди. Сценарий: Марко Феррери (Marco Ferreri). Главный приз фестиваля в Сан-Себастьяне 1963 года Рабочий автомобильного завода вместе со своей женой и двумя дочерьми отправляется в отпуск. Главная цель поездки – не отдохнуть, а убедить свою семью в том, что его родная Сицилия прекрасная страна. Однако на месте выясняется, что некоторые особенности сицилийской мафии он успел позабыть...
В ролях: Ханна Шигулла, Гарри Бауэр, Ирм Херманн, Рудольф Вальдемар Брем. Лирическая драма по пьесе Марилуиз Флейссер. Городок в Германии, 1920-е гг. Фильм начинается с парада солдат, марширующих через городскую площадь и распевающих патриотические песни. Альма (Ирм Херманн) и Берта (Х.Шигулла) наблюдают за ними и делятся размышлениями о мужчинах и отношениях с ними. Солдатам (которых здесь называют “пионеры”) дана задача построить мост в городе – и потом они уедут. Альма понимает, что солдаты хотят ее только для коротких сексуальных встреч, и она вполне подготовилась прожить свою жизнь в соответствии с этим. Тем временем романтичная девственница Берта влюбляется в самовлюбленного солдата Карла. Дороги подруг окончательно расходятся. Альма занимается проституцией с солдатами, требуя с них все больше денег и расхваливая свои сексуальные способности. Берта начинает ненавидеть Альму за то, что та принимает жизнь как сексуальный объект, а сама страдает от любви к Карлу, который игнорирует ее. Тем временем любви Берты домогается безвольный сын богача. В конечном итоге каждый получает ему причитающееся: Альма - обеспеченную жизнь с богачом, Берта - унижена и брошена.
экранизация романа Германа Гесса. В ролях: Макс фон Зюдов, Доминик Санда, Пьер Клименти. Фильм создан на основе известного романа Германа Гессе «Степной волк». В центре фильма находятся душевные переживания одинокого пожилого человека, которые были близки самому Герману Гессе, а также такое явление как мещанство и противостояние богемы и обывателей. В фильме использованы особые визуальные спецэффекты, которые были ультрасовременными в момент выхода фильма в 1974 году.
(перевод - многоголосый, очищенный). В ролях: Джеральдин Чаплин, Ампаро Муньос, Фернандо Фернан Гомез. Заключительный фильм снятой Саурой в 70-е годы трилогии (предшествует ему в трилогии "Анна и волки"). Анна с мужем Антонио приезжает в отчий дом, где давно не была. Причина более чем серьезная - маме исполняется 100 лет. Собралось множество родственников. В настроении и взаимоотношениях членов семьи ощутимо состояние надлома. Эпатажное веселье резко переходит в скандалы со слезами и наоборот. Давно повзрослевшие дети совсем не прочь поскорее разделить мамины деньги, но боятся не дожить, как это случилось с ее старшим сыном. Они бросают жребий, чтобы решить, кто даст маме яд вместо лекарства во время очередного приступа... Блистательная лента Карло Сауры, почти этнографическое кино. Непарадная Испания. Женщина возвращается после долгих лет отсутствия на юбилей матушки. Она уже не боится старого дома, странных отношений между местными жителями. Фильм как бы подводит итог скрупулезному метафорически-поэтическому исследованию режиссёром последствий франкизма.
Фильм выпустила известная фирма CULT EPICS. Фильм снят в прошлом году и стилизован под эротическое кино 60-х в духе Расса Майера. Даже своим сюжетом картина обязана письму, появившемуся в Пентхаусе в 1969г. Наивная домохозяйка Барби берет себе псевдоним Вива и пускается в сексуальную одиссею по борделям и нудистским оргиям. Кислотный сюр с наркотиками, дешевым гашишем и голубыми парикмахерами. Смело ставьте его на полку нового культового кино.
В главной роли Бьерк. Черно-белый англоязычный фильм по сказке Братьев Гримм The Juniper Tree, повествует о двух сестрах - Катле (Katla) и Маргит (Margit), владеющих колдовством. Их мать сжигают на костре, и сестрам приходится спасаться бегством, чтобы не повторить ту же участь. Во время путешествия они случайно встречают семью, в которой умерла мать, и старшая сестра Катла начинает интересоваться главой семейства, Йоуханном (Johann). Но сын Йоуханна - Йоунас (Jonas), вступает в конфликт с новой пассией отца. Старшая сестра думает, что он лишний на ее пути... Тяжелая средневековая драма, полная колдовства и одиночества.
Гробовщик Хосе Луис женится на дочери профессионального палача и должен унаследовать специальность тестя. «Палач» — трагический по сути рассказ о конформизме и капитуляции личности в франкистской Испании, решенный в гротескно-фарсовой манере.
