Приз на фестивале в Санденсе, как лучший фильм. Фильм о взрослении молодой девочки, которая живет вместе с младшей 6-летней сестрой в неустойчивой и конфликтной семье. Вместе они придумывают себе свой мир , где они видят падших ангелов, Деву Марию, которая пытается избавиться от грехов. Впечатляющий и незабываемый позитивный фильм.
ЖАНРЫ: Японский экстрим. Эротика, пытки, садомазохистские сцены, изнасилования, сражения на палках.
ГОД ВЫПУСКА: 1985
Учительница Ран Масаки приезжает по приглашению для работы в школе высоко в горах. Она подвергается нападению и изнасилованию со стороны молодых студентов и вскоре попадает в сексуальное рабство. Вся деревня охвачена садомазохистскими играми.
ЖАНРЫ: Документальный фильм, экспериментальное кино, подростковое кино
ГОД ВЫПУСКА: 2005
Хроника реальной жизни группы детей от 7 до 15 лет , снятая на любительскую камеру в Калифорнии в 1980- годах . Фильм снятый в отсутствии родителей, иногда скрытой камерой. Здесь дети придумывают и разыгрывают придуманные им сцены , участвуют в съемках фильмов ужасов, по их сценарию. Мы видим проявления их откровенных чувств - ревности, жестокости, сексуальности, наивности.
Первый фильм из цикла "Комедии и поговорки". Как и в предыдущем цикле, фильмы сконцентрированы на словах, мыслях и эмоциях, а не на сюжете или действии. Но если в предыдущем цикле Ромер ограничивался внутренним миром отдельных персонажей, то в этом он уже охватывает группы персонажей или целую социальную среду.
Остроумная, ироничная "постельная" комедия с очень приятным финалом. Две очень разные молодые женщины заводят знакомство с двумя мужчинами и... дальше события развиваются в чисто французском ключе. Ромер умеет снимать любовные комедии.
Фильм почти полностью импровизационный, безупречно снятый и сыгранный. Ромер без особых усилий передает не только чувство одиночества в толпе, но даже и ощущение времени дня и погоды. Обманчиво простой, фильм является произведением искусства. "Золотой лев" на МКФ в Венеции в 1986 году.
В ролях: Ришар Боринже, Николь Гарсиа, Мишель Пикколи . Молодой преподаватель игры на гитаре три раза в неделю дает уроки дочери богатой супружеской четы. Мать соблазняет его, они становятся любовниками. Через какое-то время на него нападает человек и пытается сломать ему руки, но на помощь приходит незнакомец, представившийся наемным убийцей. Между ними завязывается странная дружба. Кто-то присылает молодому человеку по почте видеокассету с записью любовного свидания. Такую же запись получает и его любовница. Естественно, он, любовница и друг-убийца подозревают ревнивого мужа. Но, несмотря на догадки, женщина все равно приглашает юношу к себе, утверждая, что муж должен уехать. Не послушав друга, он берет предложенный им пистолет и идет в дом своей любовницы, там его пытается убить ножом никуда не уехавший муж. Он стрелят в мужа...Наиболее просвещенные зрители уже, наверное, догадались, что именно жена тщательно задумала убийство, чтобы избавиться от ненавистного супруга, но только этим сюжет не исчерпывается. Стилистика картины, само построение сюжета со специально оставленными нестыковками, создающими особое настроение, чуть ли не мистики, превращают этот обыкновенный по сути триллер в оригинальную, тревожную и необычную ленту, полную необъяснимого магнетизма. Ее можно посмотреть и второй раз. Мишель Девиль получил премию "Сезар" за режиссуру. За монтаж был награжден Раймон Гуйо.
В ролях: Эммануэль Беар, Шарль Берлинг, Доминик Блан Эдуард и Люсетт - любовники, одержимые страстью к сексу, деньгам и жизни. Он - избалованный и нуждающийся в деньгах "ребёнок", в то время как она - известная в парижских кругах личность, которая знает, что она хочет и чего она стоит. Эдуард собирается жениться на молодой, привлекательной и богатой наследнице. Он не хочет потерять Люссет и пытается скрыть от нее свое предательство. Но её возможность узнать об этом и отомстить безгранична.
(Полная версия). Приз на МКФ в 1977 Фильм Зольтана Фабри сделан по одноименному роману Ференца Шанты. События происходят во время нилашистского террора в Венгрии осенью 1944года. Четверо обывателей , старых знакомых , один из которых хозяин заведения, сидят вечером в кабачке. Заходит пятый , случайный прохожий , инвалид войны фотограф Кесаи. На улице тревожно - бомбят, арестовывают людей . Разговор до того крутившийся вокруг пустяков, неожиданно приобретает серьезный характер. Часовщик Дюрица задает своим собеседникам странный вопрос. Кажется, что это просто шутка, игра воображения, но она никого не оставляет равнодушным. И на следующий вечер всем приходится ответить на вопрос всерьез. Этот фильм - философская притча о противостоянии маленького человека и власти. Авторы задают вопрос зрителям - "а какой ваш выбор?" Кем вы хотели бы быть - безнаказанным злодеем и насильником или безропотной жертвой, утешающейся лишь тем, что у нее чистая совесть? Глубина и трагизм этой проблемы - на все времена. На все эти вопросы авторы пытаются найти ответ в этом страшном и умном фильме. Остается только добавить, что " Пятая печать " получила приз на Московском фестивале в Москве и была закуплена для проката , правда в несколько урезанном виде.
В ролях Жанна Моро, Морис Роне. Спец премия на фестивале в Венеции. О фильме: Драма о последних днях жизни человека, решившего покончить жизнь самоубийством. Морис Роне играет алкоголика, который, выйдя из клиники, навещает своих старых друзей в надежде, что они дадут ему хоть какое-то основание, чтобы продолжать жить, но этого не происходит. Этот фильм из разряда негромкого и неброского кино, построенного на тонких психологических нюансах, молчание , в котором может быть поистине золотым.
Ч/Б. (Петер Чепек, Иржи Менцель). Фильм как бы воссоздает события , связанные со смертью главного героя , который остановился в одной гостинице и влюбился. Молодой поэт Петр приезжает в гостиницу, где убили предыдущего постояльца, но никакого расследования не ведется. Более того, все повествование — отражение дневника Петра (несложно догадаться, какая участь постигнет его самого в финале фильма) с хаотически разбросанными событиями. В картине есть вполне отчетливые пересечения с «Замком», начиная с самой ситуации: главный герой — чужестранец, воспитанный в согласии с понятиями своей родины и попавший в чуждый ему мир (в названии отеля «Мир» дан ключ к разгадке ребуса). Общество отеля предстает в виде модели замкнутой микровселенной, лишь члены этого сообщества могут быть посвящены в его законы (гостиница, где все — свои, кроме, разумеется, чужестранца). Оттого не исчезает ощущение странной загадочности служащих отеля и отдыхающих, с которыми общается Петр, не исчезает подозрение о некоем тайном соглашательстве: персонал и отдыхающие говорят, что они — одна большая семья, и эта семья молчаливо и пристально наблюдает за единственным чужаком, когда тот впервые получает ключ от номера. В мире («Мире»), где всё — загадка, одна комната приготовлена специально для князя, которого все ждут, но неизвестно, видел ли его кто-нибудь (отыгрыш кафкианской ситуации с чиновником Кламмом). Диалоги балансируют на грани абсурдизма, когда люди преувеличенно не понимают или не слышат друг друга. Сохраняется мотив двойственности: герой видит зал, в котором официант обслуживает много странных господ, и куда ему вход воспрещен. Все словно намекают Петру, как будто он что-то скрывает и не хочет сознаться, в то время как этот человек наивен и ни о чем не догадывается. Хитрые взгляды, подающие завуалированные намеки, обнажают «кафкианство» образного мира. Везде сокрыто двойное дно, которое являет собой карикатуру на внешний представительный облик. У каждого постояльца и служащего отеля есть д
Парень и девушка любили друг друга, но потом у них что-то не заладилось и они расстались. Через время оказалось, что девушка беременна. В конце концов она рожает этого ребенка и ее родители договариваются с другой семьей об усыновлении. Но об этом узнает парень и ворует этого ребенка на мотоцикле.
Очаровательная Кристина Линдберг (Christina Lindberg) ("Триллер", "Откровенные кардры") в классической шведской эротике "Девушка в Швеции". Молодая девушка Инга приезжает из сельской местности в столицу Швеции Сткгольм к своей подруге. Вскоре она обнаруживает, что она очень красива , но красота доставляет ей только неприятности. Меняя деревенскую жизнь на урбанистическую, она не подозревает, что ее приключения станут такими шокирующими.
В ролях - Патрик Деваэр, Бернар Блие , Мари Трентиньян и др. Коммивояжер Франк Пупар, совершая обход клиентуры в парижском предместье, наведывается в дом к пожилой мадам, которая предлагает ему в качестве оплаты за предоставленный товар собственную племянницу, шестнадцатилетнюю Мону. «Невинное создание» привязывается к Франку и предлагает убить старуху, у которой припрятано в заначке 10 миллионов.
"Чтобы выжить, я готов на все" - говорит герой этого трагикомического фарса Паскуалино, которого прозвали "Семь красоток" за то, что у него было 7 сестер, отнюдь не красавиц. Выжить, жить любой ценой, не обращая внимания на происходящее вокруг, "не увлекаясь политикой" - так думает герой. Плоды такого отношения к жизни он пожинает и испытывает на своей шкуре. В картине действие разбивается на два параллельных пласта - на его жизнь до войны и на его жизнь в концлагере, куда он попал, дезертировав из-под Сталинграда. Они постоянно перемежаются, как бы дополняя друг друга. Поражает зрелое мастерство и экспрессивность Вертмюллер, смелость с которой она использует комичное и уродливое для достижения своей творческой цели.
Один из ранних самых стильных вампирских сюрреалистических фильмов Жана Роллена. В этом эстетском навороченном ужастике, напичканном обнаженной натурой и садизмом, богатый охотник за бессмертием завладел девушкой-сиротой, которая была вампиршей. Для того, чтобы узнать, как действует механизм бессмертия, он проводит страшные эксперименты в своем клубе самоубийц, где люди зачарованные всем этим маразмом, добровольно лишают себя жизни. Кровь анализируется и изучается, для того, чтобы получить эликсир бессмертия, для выращивания нового племени мутантов. Сын "естествоиспытателя" узнал о страшных делах отца и сунул в них свой нос. Как обычно у Ролена фильм содержит маскарадные сцены, длинные малоразговорные эпизоды, красивую музыку.
Классика итальянского эротического лесбийского кино начала 80-х годов, снятая незабвенным Джо Д'Амато. Мужчина проводит этнографические исследования в Доминиканской республике. А в это время прилетает его жена. Секса между ними давно нет: он хочет, а она нет. Но ее сексуальность вновь пробуждается, когда она встречает красивую туземку. И она вступает в лесбийские отношения с ней. Красивый остров, белоснежный песок, голубое море, и на фоне этого рая на земле - любовь белой женщины и черной туземки. Под конец фильма муж узнает об их отношениях и устраивает страшные вещи им обеим, но месть не заставит себя ждать...
Югославия на исходе коммунизма накануне трагедии. 10-летний Никола живёт со своими молодыми родителями и больной сестрой. Пока папа учит музыке, а мама ищет себя, он предоставлен самому себе и обретает тепло и понимание в компании одиноких стариков, для которых его мать покупает продукты. Но старики начинают уходить из жизни и также исчезать из жизни Николы, который как бы зависает между взрослением и миром своих фантазий. Призы: МКФ в Сан Франциско 1993 - Приз зрительских симпатий Горану Паскалевичу; Веницианский МКФ 1992 - Приз зрительских симпатий Горану Паскалевичу.
Награды: - Пула: Золотая арена - Каннский фестиваль: Милена Дравич - приз за женскую роль второго плана, Горан Паскалевич - номинация на Золотую пальму - Лос-Анжелес: Номинация на Золотой глобус. «Особый Метод» можно несомненно считать одной из лучших работ режиссёра Горана Паскалевича и лучших кинопроизведений новой волны, имевшей место в 80-ых годах прошлого века в экс-Югославии. Во многом в этом есть заслуга писателя и сценариста Душана Ковачевича, человека, без чьего творчества не увидели бы света многие культовые Югославские фильмы. В фильме доктор-нарколог вылечивает от алкоголизма неизлечимых, казалось, алкоголиков с помощью... яблок, прогулок на свежем воздухе и опер Вагнера.
"Витгенштейн" - блистательная биография родившегося в Австрии, получившего образование в Англии философа Людвига Виттгенштейна - является примером как малобюджетного фильма, так и зрительно роскошной работы. Подобно наиболее значимым философам столетия, личная и профессиональная жизнь Виттгенштейна представлена в виде хроники - от его чудесного детства до его неохотной жизни профессора в Кембридже. Джармен использует черный как смоль фон, позволяющий ярко прорисованным, чрезмерно костюмным персонажам и их остроумным диалогам стать центром сцены. Режиссер пытается показать старания философа познать истину, быть поближе к жизни, наблюдать и изучать ее в различных воплощениях. Ценитель Толстого и ученик Бертрана Рассела, он создал свою философскую теорию с элементами логического символизма и мистицизма. Но в итоге пришел к выводу, что нет философских проблем как таковых, а философия - лишь продукт недоразумений в понимании языка.
Автор сопоставляет неофашизм и скотоложство западногерманских буржуа, которые пресытились «жизнью в достатке», с каннибализмом и агрессивностью первобытнообщинного строя. Что же касается визуального выражения этого осуждения: полные метафоры, иносказания, подсознательные образы. «Свинарник» составляют две взаимонезависимые истории, подчеркнуто разведенные во времени и пространстве. Один сюжет длится в довольно условном Средневековье, среди химерной вулканической пустыни — ее иногда пересекают нищие путники. Второй вязнет в интерьерах анахроничного богатства, полных опознавательных знаков высшего социального слоя — европейской послевоенной аристократии. Дворец, окруженный парком с фонтанами, прерывает пустынное однообразие подобно бреду юноши, стремительно теряющего разум на черных песках.
Сценаристы - Ян Хржбейк и Петр Ярховский. Фильм будет интересен тем людям, которые ностальгируют по романтическим временам, проведенным в пионерских лагерях. Это комедия с привкусом горечи дебют Онджея Трояна. Снятая им ретро история из жизни пионерского лагеря пронизана воспоминаниями о влюбленностях, конфликтах и курьезах, пережитых авторами в детстве. Главный герой Ондра приезжает в лагерь в качестве вожатого . Здесь он хочет приобрести свой первый сексуальный опыт. Двери ему открыты, и его ждет много различных приключений не только из области любви.
Звездный состав французских актеров - Мишель Пиколли, Патрик Дэваэр, Миу-Миу и другие в сюрреалистическом фильм Темрок. Старый холостяк , маляр Темрок, живет со своей матерью и сестрой. Жизнь его скучна и монотонна. Однажды он застает своего начальника , милующимся со своей секретаршей, и его тут же увольняют. Он бунтует и баррикадируется в своей квартире и целыми днями занимается любовью , рыча как зверь. Соседи берут с него пример и тоже начинают жить как пещерные люди. Полиция против них бессильна. В фильме не произносится ни одной членораздельной французской речи - одни лишь рычания, бормотания, вой.
Судзи Тераяма (10.12.1935 - 4.5.1983 г.). Он с ранних лет страдал невротическим синдромом, из-за чего не сумел даже окончить университет. Но несмотря на это он успел стать крупным драматургом и одним из ведущих поэтов Японии в стиле tanka. Несгибаемый авангардист Тераяма добился и международной известности. Он поставил 9 фильмов, два из которых попадали в конкурсную программу Каннского МКФ. Наиболее известный его фильм "Плоды страсти" с Кристиной Линдберг. Фильм "Лабиринт Травы" входил в сборники лучших эротических короткометражек мировой кинематографии. Это красочный театрализованный фильм-притча, рассказывающий о юноше Акире, который живет вместе с красивой матерью и преследуется сумасшедшей . История странной любви Акиры и сумасшедшей девушки с эротическим содержанием будет интересен поклонникам Бюнюэля и Гринуэйя.
