Человек-чайник — стопроцентное авторское кино. Своим названием и черно-белой гаммой фильм напоминает картину Дэвида Линча «Голова-ластик». А в одном месте зритель может подумать, что смотрит черно-белого «Сталкера» Тарковского. В остальном же это совершенно самобытное творение. Визуальный ряд, похоже, призван загипнотизировать зрителя ритмичными звуками и последовательностями. Безумный, горький, он повествует об одиночестве, непреодолимой обособленности человека и бог знает, чем еще. Зритель сам ищет оттенки смыслов и содержаний. Актеры, задействованные в фильме, многим окажутся знакомы. Степан Балакшин — исполнитель роли Горчакова в недавнем фильме «18-14», Владимир Турков больше известен как MC Вспышкин, а Лидия Доротенко — удивительная актриса, которую вы, например, могли запомнить по клипу Чичериной «Жара». У вас была, наверное, лишь одна возможность узнать об этом фильме. Исполнитель главной роли, Степан Балакшин, в интервью Собаке.ру сказал: «Перед ролью в «1814» главным моим достижением в кино были короткометражные фильмы, которые снимает мой друг – режиссер Антон Сухарев. Цикл называется «Человек-чайник», это достаточно интересный проект. Каждое лето мы снимаем один-два сюжета».
Фильм относится к золотой коллекции чешского кино в период так называемой оттепели. Это трагифарс, произведение, насыщенное символами, простая и одновременно сложная картина, перекликающаяся с библейскими сюжетами. Это драма абсурда с кафкианским мировосприятием. По словам автора фильма это «метафора о том, что может сделать страх и паника с людьми , бывшими прежде добрыми соседями». Действие происходит в течении 24 часов в деревне, куда приезжает группа актеров, играющих Христовы страсти. Под влиянием необъяснимых признаков опасности жители деревни реагируют на происходящее поступками до сих пор им несвойственными. Создатели фильма не щадят никого, они обнажают таящуюся в людях душевную убогость и жестокость. Все это вместе с очевидными намеками на события августа 1968 года привело к тому, что фильм был запрещен к показу в течении 20 лет, а Эвальд Шорм не увидел своего фильм на экране.
В рунете распространено более грубое название этого фильма – «Я сру на твой труп». Беглый зек заточил в подвале трех парней, которых считал виновными в своем заключении. Парень хотел не торопясь расправится с троицей, а четвертой должна была стать его подружка. Но татуированная деваха оказалась не лыком шита. При попытке «зафиксировать» ее она прикончила бой-френда, а потом занялась пленниками, поскольку все они когда-то обижали ее нескромными предложениями. Андерграундное видео, снятое грубо, как порно, обилием мерзостей вроде поедания дерьма, изнасилования, отстреливания гениталий и т. п. напоминает опусы нашей Светланы Басковой («Зеленый слоник», «Пять бутылок водки»). Более точного сравнения не подобрать.
Очередной малобюджетный шедевр от метра Джесса Франко, снятый им для себя, то есть для души. Анна, бывшая стриптизерша, а ныне сожительница властной и богатой бисексуалки Синтии, страдает от жестоких ночных кошмаров, в которых выступает убийцей. Лечит ее доктор Лукас, уверяя свою пациентку в том, что ничего опасного в этих снах нет, просто ей нужно чаще пить транквилизаторы. Но Анна считает иначе, каждой ночью проваливаясь все глубже и глубже во чрево собственных кошмаров, а утром просыпаясь с кровью на руках... Ведь иногда вещи являются совсем не тем, чем кажутся, а сны могут превратиться в ужасающую реальность... «Не имея абсолютно никаких цензурных или продюсерских (ведь здесь он сам себе был продюсер) ограничений, Франко с головой погрузился в эротоманское созерцание обнаженных тел Дианы Лорис и Колетт Джакобине, одновременно экспериментируя со структурой фильма и техникой съемок». - Сергей Меренков.
В ролях: Брижитт Лаэ, Изабель Солар, Пьер Лондиш, Жан-Марк Морель, Жак Брилан, Йен Патрик, Мария Исабель Лопес, Беатрис Троншон, Софи Виани, Лоран Сен-Жери, Элоди Л. Де Ври . Жила-была во Франции девушка Джой. Приняла она ухаживания настойчивого молодого человека за истинную любовь и согласилась уехать в экзотическую африканскую страну. Но там уготована ей была судьба «птицы в золотой клетке». И скоро роскошная жизнь напополам с сексуально-колдовскими увлечениями избранника Джой осточертела ей до такой степени, что она пустилась в бега. А он ее хотел догнать - и догнал бы, если бы не помощь Джоан. Эта вторая главная героиня фильма появилась чуть ли не в середине картины, отчего некоторые зрители (а именно - те, кому выпала доля познакомиться с этой картиной по 'немецкой' версии «ДЖОЙ И ДЖОАН») половину времени просмотра сидят у телевизоров и гадают: кто же такая упомянутая в названии фильма Джоан. Однако терпение зрителей, дождавшихся ее появления, будет вознаграждено: в экранизации романа Джой Лори главная сюжетная линия - это история лесбийской любви Джой и Джоан, снятая с чисто французским шармом и плавно перетекающая в 'любовь втроем'.
В ролях: Лино Вентура, Бурвиль, Жан-Клод Ролан. Эктор (Бурвиль) возвращается на родину, где он унаследовал лесопилку в труднодоступном месте. Дела его начинаются не ахти, поскольку его конкурент не брезгует никакими средствами чтобы помешать ему преуспеть. Лоран (Вентура) вместе с товарищем (Роллан) нанимаются к нему лесорубами, предложив взять еще кроме них условно освобожденных заключенных, которых не сможет переманить конкурент, да и искать более лучших условий в их положении им будет не с руки. Зачем это нужно Лорану? А затем чтобы заполучить некого заключенного Рештмана, с коим у Лорана счеты, которые он и хочет с ним свести. Однако Рештмана из тюрьмы не отпустили, зато прибыл десяток бывалых рецидивистов, сыгранных актерами весьма правдоподобно. Новая бригада Эктора здорово поправила его дела, попутно дав отпор отморозкам конкурента, правда, нрава сами они оказались весьма непростого. Но жестокая реальность, как водится, оказалась сильнее... Так и не выполнив задуманное и чувствуя себя сильно виноватым перед Эктором Лоран мужественно спасает его от верной смерти из подожженной недругами лесопилки.
Катарина Блум, молодая, привлекательная женщина, поддавшись неожиданному порыву, проводит одну ночь с человеком, которого подозревают в политическом терроризме. В ее скромную квартирку в бронежилетах и с автоматами врывается полиция, а затем бездушная и грубая машина государственной безопасности и пресса превращают ее жизнь в кошмар, от которого нет пробуждения. Шлендорф, известный своими блестящими экранизациями, поставил картину вместе со своей женой Маргарет Фон Тротта по одноименному рассказу Генриха Белля, в котором используются реальные факты. Авторам удалось передать настроение латентной истерии, свойственной кажущимся далекими сейчас годам левого экстремизма и охоты на ведьм.
Вторая часть трилогии о чешской деревне. Веселое беззаботное кино, особенно, если плохое настроение. У животновода Беди неожиданно обнаруживается ребёнок на стороне. Пытаясь как-то выкрутиться он сваливает всё на Венцу, который был знаком с его бывшей любовницей. Интриганка Милуна, не оставившая планов на Венцу, это подтверждает. Шкопкова по своему обыкновению устраивает скандалище. Соседи ссорятся насмерть, свадьба Блажены и Венцы отменена.
Дочь будет мать-одиночка. Для Блажи срочно ищут приличного, а главное выгодного жениха. Но Венца и Блажа, а также помогающие им толстый Йозеф и завуч Хубичкова так просто не сдадутся. Ситуация накаляется, заканчиваясь в конце массовой потасовкой.
Первая часть трилогии о чешской деревне. Веселое беззаботное кино, особенно, если плохое настроение. Это веселая комедия, рассказывающая о трудовом семестре в деревне студента-ветеринара, одержимого идеей применить на практике свои «грандиозные» открытия в области животноводства. В своей курсовой работе Шимон Планечка, всю жизнь проживший в городе, утверждал, что удойность коров зависит от культуры окружающей среды. В частности, он убежден, что коровы дадут больше молока, если... будут слушать музыку. Однако поначалу администрацию сельскохозяйственного кооператива не воодушевляет затея юноши поставить в коровнике динамики. Но кто-то пускает слух, что студент Шимон сын некоего ответственного работника, чуть ли не министра сельского хозяйства, и приезд его сюда не случаен: там, «наверху», решили узнать, как внедряются новаторские идеи в кооперативе. И тогда члены совета решили пойти навстречу студенту. Разумеется, производственной линией не исчерпывается сюжет фильма. В нем есть и любовная интрига, которая построена на смешных ситуациях и разрешается, к радости влюбленных героев, счастливым концом. Фильмом «Экспериментатор » (название в советском прокате) дебютирует на наших экранах один из самых способных молодых режиссеров Чехословакии ЗДЕНЕК ТРОШКА. В свои 33 года он заслужил репутацию режиссера, виртуозно владеющего профессией и способного создать фильм, интересный для самой широкой публики. Подтверждением тому может служить огромный успех, которого удостоился «Экспериментатор» у него на родине.
Классика словацкого кино. Опробованный в картине «Солнце в сети» метод свободной связи разнородных элементов Угер использует и в следующем, более драматичном, фильме «Оргaн» (Специальный пр. жюри на МКФ в Локарно, 1965), впервые в чехословацком кино поставившем проблему сознательного и пассивного участия обычного человека в преступлениях нацизма, впервые заговорившего о пропастях, которые открываются в глубинах человеческой души в моменты угрозы его благополучию и жизни. Ареной ужасающего столкновения духа и власти, искусства и догмы, любви и смерти становится провинциальный городок времен второй мировой войны. Герой фильма — поляк, солдат армии 1939 г., который находит убежище в словацком монастыре и скрывается под видом монаха-органиста. Его виртуозная игра на оргaне производит в небольшом городке нечто вроде морального потрясения. Разные люди по-разному сводят счеты со своей совестью. В этом поэтическом фильме бросается в глаза упорное стремление авторов выразить мысль без многих слов: через посредство пластической композиции, света, движений камеры и музыки.
Как и всегда прекрасное - кино из Чехии - первый полнометражный фильм Саши Гедеона (до этого - пачка короткого метра, после – «Возвращение идиота» и кусочек в «Образах Европы»). Томление молодого духа, томление молодых тел. Лето, каникулярная пора в провинции. Изумительные визуальные образы - типа ванны с яблоками, красного платья под синим дождем и тому подобного.
В фильме - нудистские сцены, сексуальные ситуации, непристойные шутки. Еще одна интерпретация бессмертной трагедии Шекспира на это раз эротическая от продюсера Гарри Новака, который выпускал множество фильмов подобного рода в конце 60-х и 70-х годах.
В главной роли Дэни Лаван. В основу картины «Хорошая работа» была положена вольная интерпретация романа 'Германа Мелвилла' , действие его происходит в расположенной в Африке части Иностранного легиона. Поначалу «Хорошая работа» предстает, признаем, слегка занудным , хоть и безумно красивым (заслуга оператора Аньес Годар, давно работающей с Дени) повествованием о рутинных буднях французского Иностранного легиона в роскошном запустении джибутийских песков и соляных полей Красного моря, самой Дени знакомых как по ее детству, так и по ее дебютному фильму «Шоколад» (1988). Однако «кинематограф неожиданности» довольно быстро - и с привычной внезапностью - превращает фильм в напряженную сагу о верности, мужской дружбе (и даже, не поймите неправильно, любви) и о готовности во имя этой любви, во имя сохранения привычно устоявшегося мира сокрушить любые препятствия, в том числе и человеческую жизнь. Формально основой для фильма Дени послужил рассказ Германа Мелвилла «Билли Бадд». Однако взаимодействие с целым клубком переложений и вариантов - гомоэротический подтекст рассказа был переработан Жаном Жене в «Кэреле» (и снят в одноименном фильме Фассбиндером); ничуть не меньшим вдохновением для Дени и ее актеров стали стихотворения Мелвилла (одно из них открывает официальный сайт фильма), а также опера Бенджамина Бриттена (вдохновленная "Билли Баддом" Мелвилла) превратило «Хорошую работу» в самую настоящую джазовую импровизацию. Фильм удостоился большого числа наград на различных кинофестивалях.
Эди и Юрек зарабатывают на жизнь сбором металлолома на улицах большого города. История обычных бездомных оборачивается необычным событием. Братья, контролирующие этот бизнес, однажды приглашают Эди помочь в учебе «Княжне», их семнадцатилетней сестре, которую после смерти матери они воспитывают сами. Родственники оберегают девушку от любопытных мужчин, закрывая по вечерам дома. Одной из причин приглашения Эди является его уродство, «гарантирующее», что сестра останется нетронутой. Во время занятий Эди отдает девушке ключ, оставляя возможность выйти из дома. Вскоре братья узнают о беременности сестры... Фильм у достоин долее 40 наград на польских и международных кинофестивалях. Петр Тшаскальски – награда экуменического жюри за лучший фильм в рамках форума Молодого кино МКФ (Берлин 2002). Петр Тшаскальски – награда FIPRESCI МКФ (Берлин 2002).
Ч/Б. Весьма эстетский фильм от бельгийского классика Кюмеля («Появление Иохима Стиллера») рассказывет о женщине, которая 15 лет назад убила своего любовника и вынуждена появляться на свет в мужском одеянии, представляясь Господином Гаверденом. Будучи единственным членом богатой семьи из Вены, она вместе со служанкой путешествует по Европе, заезжает в свое поместье, где ведет светские беседы с ее обитателями. Здесь она снова влюбляется в мужчину, но уже, чувствуя приближающее 40-летие, она понимает, что устала от жизни в не своем обличии, и рассматривает самоубийство как единственный путь решения проблемы раздвоения личности в этой нетрадиционной трагедии.
В главной роли Орсон Уэллс. Молодой моряк Янн прибывает в родной город и отправляется на поиски своей сестры Нэнси. Но в одном из баров он ввязывается в драку и падает без сознания. Он приходит в себя и видит рядом Нэнси. Они находятся в Малпертюи, старинном особняке, принадлежащем их предку Квентину Кассаву. Янн напоминает сестре, что отец запрещал посещать этот дом, упоминая злую сущность Кассава. Янн пытается уговорить сестру покинуть поместье, но та говорит, что влюблена в одного из его обитателей... Готический, атмосферный, снятый в красивых апартаментах и очень запутанный фильм - ужасов бельгийского режиссёра Гарри Кюмела (ДОЧЕРИ ТЬМЫ) по роману Жана Рея. МАЛЬПЕРТУИ не держит в напряжении, не бросает в дрожь . Концовка оригинальная и непредсказуемая.
ЖАНРЫ: Исторический фильм, драма, фашистская диктатура, пытки, приключения
ГОД ВЫПУСКА: 1986
Жесткий фильм рассказывает о борьбе молодежи с фашисткой диктатурой в Аргентине. Фильм основан на реальных фактах. Действия разворачиваются в 1975 году в Аргентине, когда после студенческих волнений, военная хунта в один день арестовала зачинщиков-студентов и подвергла их пыткам в тюремных застенках. Этот день назвали «День карандашей». Фильм был представлен на Московском фестивале в конкурсной программе в 1987 году.
В главной роли Винсент Прайс. По всей планете пронеслась страшная чума. Все люди превратились в вампиров, бездвижных днём и весьма живых и кровожадных ночью. Прайс играет здесь учёного, которому каким-то образом удалось выжить одному. Днём он разъезжает на своей легковушке по разным магазинам, запасается на ночь чесноком. Находя возле своего дома тела пока ещё неподвижных вампиров, он вбивает им в сердце колы и отвозит на свалку, где и сжигает. Ночью же он включает свой старый патефон и под звуки музыки вспоминает о прошлой жизни в то время, как вампиры окружают его дом и ломятся к нему, выкрикивая его имя. Воспоминания сильно тревожат его, воспоминания в основном о его семье, которая, как и все его соседи, тоже была заражена, и в конечном счёте была отправлена на костёр. Позже оказывается, что наш герой всё же не один на этой планете, что есть ещё живые существа - собака, которую он находит и приводит к себе, девушка, которой ему приходится перелить свою кровь, чтобы заражение, которое было у неё в крови, не распространилось дальше. Не буду рассказывать, что было дальше, но не хэппи-энд, это точно. Многие полагают, что именно с этого фильма Ромеро скопировал свою «Ночь Живых Трупов», что в общем-то похоже на правду. Фильм очень атмосферный, он буквально пронизан тревогой, в фильме мы наблюдаем постоянные завывания ветра, а сильное звуковое сопровождение только ещё больше заставляет нас прочувствовать атмосферу фильма. Фильм естественно чёрно-белый, но это в этом случае это является только плюсом. Смотреть всем обязательно, особенно фэнам фильмов про зомби (вампиры здесь больше походят именно на них)!
(перевод А. Алексеев). Призы - Гойя за лучшую мужскую роль, Лучший актер на фестивале в Сан-Себастьяне. Лето в рабочем квартале на юге Испании : Тано, подросток, отбывающий срок в молодежной колонии, получил 48 часов для участия в свадьбе брата. Вместе со своим лучшим другом Ричи он намеревается использовать свободу для наслаждений - пить, воровать, заниматься сексом. Однако в конце короткого срока свободы он понимает, что лучше всего в жизни это семья, друзья, дом.
Драма о становлении профессионального убийцы. Ивао Энокидзу - человек средних лет, который имеет необъяснимое желание совершать безумные и зверские убийства. Его разыскивает полиция по всей территории Японии, но так или иначе ему всегда удаётся уйти. Однажды он встречает женщину - содержательницу борделя. Они любят друг друга, но как долго они могут быть вместе? Оригинальный диск .
Черно-белый фильм повествует о самом известном моменте чехословацкого сопротивления против нацистской оккупации Чехословакии во время Второй мировой войны. Группа чехословацких парашютистов, специально тренированных в Великобритании, в 1942 году была высажена на родине с целью покушения на главу нацистской власти – заместителя имперского протектора СС обернгруппенфюрера Рейнхарда Гейдриха. Успешное покушение было уникальной акцией в истории всей Второй мировой войны. Параллельной сюжетной линией является внутрипартийная борьба между Гейдрихом и адмиралом Канарисом. Фильм является документальной драмой, повествующей о пути десантников из Британии, исполнении задания и их пребывании в крипте православного храма Кирилла и Мефодия на улице Рессловой в Праге, где они после исполнения задания скрывались. Заключительный бой в церкви между сотрудниками СС и других вооруженных отрядов и десантниками с точки зрения боевых сцен относится к достижениям чешского кинематографа.
Очень смешная комедия для семейного просмотра. Трое друзей каждый год проводят отпуск в частном доме высоко в горах, катаясь на горных лыжах. Но в этот раз жены взбунтовались и решили сами отдохнуть, а приятелям пришлось взять кучу детей и поехать с ними на свой лыжный курорт. В результате их ждет много веселых приключений.
Король Убю - первая режиссерская работа успешного чешского кинематографиста Франтишека Брабеца (р. 1954) Пьесу о дураке-диктаторе Жарри написал, когда ему было 14 лет. В образе короля Убю он вывел ненавистного ему «мучителя» физкультуры господина Эбера. То бишь - предтеча доброй половины «измов» ХХ столетия был еще ребенком, когда оказался автором весьма нашумевшего произведения. Премьера «Убю» в парижском театре Эвр в 1896 году вылилась в форменный скандал. Говорят, что публика орала и свистела так, что исполнитель главной роли, полностью из нее выйдя, умолял ее успокоиться. И все - только из-за того, что на сцену проникла низкая, недостойная театра - речь. Пьеса начинается и заканчивается словом «Дерьмо». Предвосхитивший модернизм, Жарри стал главной фигурой французского авангарда. Вся Европа играла «Короля Убю», находя в пьесе аллюзии на собственную историю, а в главном герое — пародийное обобщение всякой тирании от Нерона до Гитлера, Муссолини и Сталина. Фильм-пародия на демократию. Король, избранный толпой, провозглашает демократию – он обещает, что никто не будет работать, из дерьма будут делать газ и продавать его.. Брабец, который работал ранее оператором с такими светилами чешского кино как Ян Немец, Милошом Мацуреком, созвал в свою дебютную картину много чешских знаменитостей (Лючи Била - певица, играла роль Матери Убю, комиков Мариана Лабуду в роли Отца Убю и Болека Поливку в роли короля Венчесласа).
